各類角色服裝、外型和姿勢的重要性!能呈現個性的人物設計發想與技巧
角色給人的印象能以設計自由自在地進行操作。在這篇教學中,藝術家Rynn(midorynn)將聚焦於服飾和輪廓,為大家解說如何設計角色。
設計角色有著各式各樣的做法,而設計的結果取決於我們的目的。是要製作動畫系列的角色設計呢? 還是遊戲的角色設計呢? 需要在角色設計上加入多少細節呢?
在進行角色設計時,到底是該配合製作的故事,設計出重視外型又令人印象深刻的角色呢?是要強調作者本身的服裝品味呢?還是必須兼顧兩者呢?
不論你的答案是什麼,這篇教學都會將重點放在服裝和外型上,為大家解說設計人物的方法。
我們可以透過設計來傳達角色的個性,只要幫人物擺出姿勢,就能加強角色給人的印象。那麼,接下來就依照以下的個性來試著設計角色吧!
1. 冷靜沉穩
以「冷靜沉穩」的角色來說,若不是特別有個性的話,就不會穿著霓虹色的彩虹休閒褲和印有迷因或獨角獸圖案的衣服,背上更不會長出輕柔的小羽毛吧?這類的物品會呈現出一種古怪詭異的氛圍,就算顏色鮮艷,看來也會顯得有些不對勁且令人不安。這就不是我要追求的角色了!反之,我會希望他能身穿紅色外套、披著稍微帶點髒污的黑色披肩和銀色鎧甲,攜帶沾染鮮血的兩把長劍,這才是我冀望中「冷靜沉穩」的角色。當然我也不會忘記幫他配戴金銀飾品!
2. 內向且女孩子氣
要用姿勢以外的方式來表現「內向」的個性可能有些困難,若想藉由相對普通的表情和動作來表達角色害羞的個性時,可以考慮害羞的人應該會有一些「隱藏的事物」這點。從這裡我們能延伸出一個想法,內向的角色可能分層穿著質料厚實的衣服,像是要「隱藏什麼東西」一樣。也許他會為了遮住臉龐而戴上帽子,甚至用扇子或傘來隱藏自己的面孔,或者,這個角色可能生活在大壺中,而壺上只有一個小小的入口,周遭還有寵物巨人徘迴。
另一方面,要表現出「女孩子氣」就顯得相對簡單。主要的做法是使用粉嫩的糖果色系、粉紅色和花卉元素。
那麼,「女孩子氣」再加上「陰鬱龐克風」又會變成怎樣呢?
3. 野蠻又殘忍
如果我們接受的委託內容是設計「野蠻又殘忍」的角色,大概會試著想像一個巨大的角色和他的殘忍作為吧。舉例來說,我們會想像他給人「能徒手粉碎頭蓋骨、揮動著槌子或鏈鋸、擁有寬大的下巴且牙齒鋒利」這樣的印象。
為了顯示他們能夠徒手戰鬥,可以增加角色的肌肉或是將體格設定得龐大一點、身高高一點。歷經鍛鍊的身體意味著角色強而有力,就算沒有配戴武器,光是站在敵人面前就足以靠氣勢震懾對方。這就是電視遊戲的首領戰總是會出現巨大怪物的原因。
下圖的範例會讓人聯想到這個角色「乍看之下溫和敦厚,生氣起來卻會變成令人畏懼的樹木精靈;喜歡照顧大自然和草木,但會毫不留情地踩踏妨礙自己的人」。
當然,以上僅適用在只想靠外觀設計來傳達角色的個性時。
在角色設計來中,姿勢是非常重要的元素。
總之,讓我們來尋找靈感泉源吧!如果我們要創造的角色是騎士,當然就要尋找與戰士有關的資料。靈感無所不在,我們可以觀看某人拍攝的照片或圖畫作品,從中獲得靈感,也有可能在是在凌晨三點躺在床上準備睡覺時,突然湧現意想不到的主意。(記得趁還沒忘記時備忘在手機裡吧!)
角色設計:肖像(頸部以上)
這篇教學會將食物作為元素來設計角色,因為沒有人不能從食物中獲得靈感!我選擇抹茶鮮奶油、格子鬆餅、甜點作為角色設計的靈感源頭。
肖像的角色設計非常重視臉部和髮型特徵。讓我們開始動手繪製吧!
基礎頭部
在心裡惦記「鮮奶油」這個詞彙,一邊幫女孩畫上蓬鬆的捲髮。
在草稿補上畫細節,直到滿意為止,讓頭髮呈現更加蓬鬆的感覺。
由於點子來自「抹茶+鮮奶油」,那顏色當然就要選用綠色和白色。接著幫整體區分圖層,以潑散的感覺畫上顏色分界。這樣的設計靈感來自於淋在冰淇淋上的巧克力醬。
接著在別的圖層上繪製細節。將女孩子的髮夾設計成甜點的元素,加上冰淇淋和格子鬆餅吧!
再追加威化餅,並幫格子鬆餅加上鮮奶油和草莓、巧克力醬。
追加水果圈圈麥片(外形像甜甜圈的麥片)和三顆馬卡龍。
最後加上威化餅和餅乾棒,以及三支冰淇淋用的湯匙。如此一來就顯得非常豐富!我們可以藉由增加裝飾配件來豐富我們的角色設計,但是請記得不要堆疊過頭喔!
對髮夾的設計感到滿意之後,就在線稿下方建立圖層,進入上色的階段。頭髮的部分使用抹茶綠和奶油白,膚色為了呼應格子鬆餅的部分所以選擇棕色。
接著建立新的圖層,幫髮夾進行上色。為了維持「甜滋滋」的印象,要盡量選擇不會刺激視覺的顏色。我會注意避免使用鮮豔的紅色、深藍色、亮紫色、霓紅綠等強烈的色彩,挑選沉穩柔和的色調或粉色系。
話雖如此,但若是為了讓視線聚焦在臉和眼睛上,使用強烈的色彩也是一個有效的方法。我要繪製的是一個角色,不是甜點。我希望看到角色的人,不要只注意到看來讓人垂涎欲滴的頭髮細節,而是將目光放在角色的臉上。
接著追加光線和陰影就完成了!
角色設計:全身
全身的設計會著重於角色服裝,且需要同時繪製正面與背面。這次的主題是「日式火鍋」!
一旦開始繪製輪廓,不知不覺可能就會沉迷於其中,只要懂得如何應用角色的輪廓,就能順利推進所有步驟。
雖然輪廓在角色設計中是非常重要的一個部分,但是,比起輪廓我更重視風格和服裝。(雖然重視風格和服裝可能會讓設計看起來沒那麼扎實,但是對我來說,美麗的外觀還是重要得多!)
浮現的靈感給了我以下三個主要的形狀。
- 髮型的印象是米粉(扁米粉)
- 武器的印象是筷子
- 外套和領子的印象是飯碗
一邊繪製底稿,一邊思考粗略的配色,這也是設計過程的一部分。在我的腦海中,會在進行構圖的同時幫衣服配色。
若覺得色彩過於單調乏味,我就會追加包包、小配件、武器、玩具等裝飾品,並思考要如何安排每個物品的顏色。
另外,我還得考慮衣服的質料來決定皺褶的種類。基本上,如果皺褶少,代表衣服使用較為厚重的質料。
如果想在後續繪製細節,先決定好材質或素材(皮革、棉布等)會比較好。
在這個設計中,為了不要讓觀賞者覺得女孩身上穿著普通的貼身衣物和白汗衫,因此我也會思考夾克裡面是穿成什麼樣子。將女孩的夾克設計成細節豐富的大尺碼,裡面則是貼身的簡素服裝,在沒有夾克的狀態能夠展現身材。如此一來就能營造對比,看起來會更帥氣。
在這個角色設計上,形成對比的特性如下所示。
細緻/簡素
大尺碼/合身
這樣貼身衣物的設計就完成了,接著來設計夾克吧!先在別的地方幫夾克的圖案打底稿,圖案上畫有大蔥、胡蘿蔔、香菇、牛肉薄片等日式火鍋常見的材料。
說不定在這裡已經有人注意到,我用了萵苣和蝦子來設計髮夾上的布偶。我會選擇綠色和紅色的物體是有理由的,因為這些顏色占了火鍋食材大部分的顏色,使用起來在畫面上的效果會很好。
「混色」是一種選色的方法。
接下來再舉一個例子吧!
如果夾克素材是淡綠色的仙人掌,那麼把開花的仙人掌當成髮圈也不錯吧?通常花的顏色是白色、紅紫色或黃色。
另外,也可以繪製三根巨大的仙人掌刺,分別塗成白色、紅紫色、黃色。
盡管仙人掌大部分的面積都是綠色的,我卻不選擇綠色的原因是什麼呢?其實就算選擇綠色也無妨。
但是,如果在大範圍的淺綠色中加上顯眼的紅色,就能在畫面中營造出「對比」。
這就是配色的另外一種技巧。
角色的底色如下圖所示,如果具備色彩理論的相關知識,會對配色很有幫助。我選擇黃色和藍色的理由和紅綠一樣,是為了讓暖色和冷色搭配在一起。
正面和背面:
外套的配色如下所示,我參考了杯裝泡麵包裝上的標籤,幫外套配置了顏色。這個設計即使是直接印在杯麵容器或標籤上,也完全沒有問題。
追加作為女孩武器的筷子和光影,這樣就完成了!
關於作者
作者簡介Rynn(midorynn)是一位自學的藝術家,使用CLIP STUDIO PAINT和Photoshop等數位工具進行創作活動。作為自由接案創作者從事各種動畫、插畫、設計的相關工作長達五年,並致力於向其他自學的創作者提供技術與知識。
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