Introducción a la animación digital

¡Te damos la bienvenida al fascinante mundo de la animación digital! Esta guía presenta los tipos de animación digital, así como consejos sobre el uso de software de animación 2D como Clip Studio Paint. Sigue leyendo para obtener consejos útiles, ya seas principiante en la animación digital o bien ya tengas algunos conocimientos básicos.

¿Qué es la animación digital?

La animación digital emplea programas informáticos para crear imágenes en movimiento de forma digital. Las técnicas están en constante evolución desde que la disciplina diera sus primeros pasos con métodos tradicionales como la animación de cels. Hoy en día, las animaciones digitales son comunes en todo tipo de campos como el entretenimiento, la publicidad y la educación, e incluso la medicina y la ciencia.

No importa en qué campo de la animación digital te especialices, para convertirte en profesional necesitas no solo habilidad creativa sino también una base sólida de animación y habilidades informáticas.

La animación tiene muchos géneros, cada uno con sus propias características y técnicas creativas. Hay animación tradicional dibujada a mano, animación stop motion, animación con recortes o animación en 3D, que es la forma más popular actualmente. Te presentamos a continuación una breve descripción de cada género. ¿Cuál te interesa más?

Animación tradicional	También es conocida como "cel animation" o animación mediante cels. Se trata de una forma de animación relativamente antigua. Cada fotograma se dibuja a mano en una hoja transparente llamada cel, se fotografía o escanea uno por uno, y las imágenes se reproducen en secuencia para crear la ilusión de movimiento.
Animación 2D	Este método crea movimiento con una secuencia de imágenes en 2D utilizando una combinación de técnicas de dibujo a mano y software informático. Difiere de la animación tradicional de cels, ya que los fotogramas se pueden reutilizar, e incorpora técnicas digitales como la interpolación automática para el intercalado.
Animación 3D	La animación 3D maneja modelos 3D de personajes y objetos utilizando software especializado. Desde estilos caricaturescos hasta ultra-realismo, es un método muy utilizado en películas y videojuegos hoy en día.
Animación de motion graphics	La animación de "motion graphics" o gráficos en movimiento se refiere a la animación de texto, imágenes estáticas y elementos abstractos. Este método consiste en usar software para interpolar imágenes y crear un movimiento sutil entre fotogramas clave. A menudo se ve en los títulos, escenas de apertura y cierre de películas y programas de televisión, así como en publicidad.
Animación con stop motion	La animación stop motion consiste en tomar fotos de objetos físicos fotograma a fotograma y luego reproducir las fotos en secuencia. Esto incluye subgéneros como la plastilina, donde se manipulan modelos para tener diferentes expresiones, como en "Wallace y Gromit".
Animación por captura de movimiento	La animación de captura de movimiento es una técnica de grabación del movimiento de actores o accesorios para potenciar el realismo de las animaciones en 3D. El movimiento real se aplica a una malla 3D, la cual posteriormente es ajustada por profesionales de la animación 3D. Esta técnica se usa con mayor frecuencia en películas y videojuegos para capturar la actuación de un actor humano.

Ahora que conoces las categorías principales de la animación digital, veamos lo que necesitas para comenzar en la animación 2D. ¡Incluso los principiantes pueden comenzar a aprender cómo animar usando aplicaciones como Clip Studio Paint y recursos en línea gratuitos!

Programas y equipo

Para comenzar tu primer proyecto de animación, primero necesitas una aplicación o software adecuado y una herramienta de dibujo. Si ya tienes una tableta como un iPad o una tableta Android con sensibilidad a la presión, no necesitarás una tableta gráfica de dibujo especial con altas prestaciones desde el principio. Hay aplicaciones como Clip Studio Paint disponibles en iPad y Android, así como en computadoras de escritorio, y también existen otras aplicaciones exclusivas para tabletas como Procreate Dreams y Flipaclip.

Si ya dibujas ilustraciones, usar una aplicación de ilustración que incluya funciones de animación puede hacerte la transición más fácil. Clip Studio Paint te permite agregar una línea de tiempo a tus proyectos de animación, para que puedas comenzar con efectos animados simples como un parpadeo o lluvia cayendo.

Recursos de aprendizaje

Los cursos en línea y los videotutoriales pueden ayudarte a aprender animación digital de otros artistas. Aquí tienes algunas lecciones gratuitas de animación que recomendamos para principiantes.

Ejercicio de animaciones breves

Comienza desde lo más básico con este tutorial para principiantes sobre cómo animar un parpadeo. Una vez que tengas dominados los pasos básicos, puedes aplicarlos a movimientos más complejos.

Flujo de trabajo de animación: Estilo de pincel de tinta

Aprende a animar en un estilo más pictórico con este tutorial para principiantes de lemoncholy, que cubre desde el diseño para animación hasta consejos para ajustar el ritmo de tu animación y así obtener resultados diferentes.

Dos herramientas para animaciones de acabado superior

Este tutorial incluye consejos de un estudio de animación profesional sobre cómo hacer un guion gráfico y un borrador de escenas de animación complejas que incluyan movimiento de cámara, como el paneo.

Empieza con proyectos de menor dificultad, como animaciones cortas en bucle o GIFs. Con el tiempo, subirás de nivel para crear creaciones más complejas y desarrollar tu propio estilo.

Principios de la animación

Además de los pasos técnicos, tómate tu tiempo para aprender sobre teoría, como los 12 principios de la animación de Disney, para fortalecer tus proyectos. Estos son los elementos fundamentales necesarios para crear animaciones impactantes y con encanto. Entre los principios se encuentran encoger y estirar figuras, la anticipación y el seguimiento. Tienes más detalles en Los 12 principios de la animación.

- Papel cebolla

El papel cebolla es una herramienta para animación fotograma a fotograma que te permite ver los fotogramas anteriores y los siguientes a la vez en la pantalla en colores diferentes. Puedes usarlos como referencia para mantener consistencia al dibujar cuadros intermedios.

- Gestión de cels de animación

En proyectos de animación, es esencial gestionar las carpetas de capas para asegurarse de que los fotogramas se muestren correctamente. En Clip Studio Paint, puedes usar la configuración de "color de capa" para hacer que todo lo que dibujes en una capa aparezca en ese color. Esto ayuda a mantener cada elemento de la animación separado y evita dibujar accidentalmente en la capa o carpeta equivocada. También puedes codificar por colores los nombres de las capas en la paleta de capas para agrupar cada parte juntas.

- Integrado con herramientas de ilustración

A diferencia de otras herramientas de animación, Clip Studio Paint te permite acceder a todas las funciones de dibujo en tus proyectos de animación, con la libertad de entintar, colorear y sombrear con tus pinceles favoritos. También puedes acceder a modelos 3D como referencia para poses, objetos e incluso establecer fondos.

Tanto si estás empezando como si quieres mejorar tus habilidades de animación, Clip Studio Paint proporciona la plataforma perfecta para dar rienda suelta a tu creatividad y dar vida a tus ideas. Puedes disfrutar de hasta seis meses gratis de Clip Studio Paint desde aquí.